sábado, 25 de mayo de 2019

A la Sombra del Convoy

Noviembre de 1943. Un convoy de deportados con destino a Polonia se detiene de repente. A bordo va Olya, una joven judía, pero también Wilhelm, un policía alemán y enamorado de Olya desde la niñez. No muy lejos de allí, un resistente belga se oculta en las sombras…

Toussaint y Beroy (Versus, Rock Rivers) nos traen la dramática historia, inspirada en hechos reales, de tres personajes arrastrados por los acontecimientos que se dieron en Alemania desde el ascenso del nazismo a la solución final. Nos acercan las experiencias reales de Simon Gronowsky en ‘A la sombra del convoy‘, cuando este fue encerrado en un convoy junto a su familia en dirección hacia un campo de concentración nazi. La obra nos describe dentro del marco más histórico posible, un hecho insólito cuando miembros de la resistencia intentaron boicotear uno de estos trenes de la muerte. Una historia humana que denuncia los hechos acontecidos durante la Segunda guerra mundial de la forma narrativa más magistral posible.

A la sombra del convoy (Norma) es una historia sorprendente sobre el holocausto, sobre todo porque está inspirada en hechos reales. Concretamente en el rescate de varios judíos de un tren con destino a Auschwitz, por parte de tres miembros de la resistencia. Un hecho que sirve a los autores, el guionista Kid Toussaint y el excepcional dibujante José María Beroy, para contarnos una historia tan terrible como apasionante, con el trasfondo del alzamiento del nazismo en Alemania.

Beroy resume así el argumento: “Aprovechando un hecho histórico real prácticamente único, el intento de rescate por parte de 3 resistentes de los deportados hacinados en un convoy con destino a Auschwitz, seguimos el destino entrecruzado de dos familias a lo largo de las dos Guerras Mundiales que asolaron Europa. Es una historia de amor a tres bandas, pero también del fanatismo, el odio y el racismo que hicieron posible el Holocausto”.

El prólogo del cómic lo firma uno de los judíos que pudo escapar de ese tren, Simon Gronowski, ahora un hombre de 86 años, que relató esa experiencia en el libro Simon, le petit évadé: l'enfant du 20e convoi. “En 1943 –nos cuenta Beroy- era un chiquillo de 12 que había sido capturado junto a su madre y su hermana y encerrado en las Casernas Dossin junto a varios miles de judíos, esperando a ser enviados a los campos de la muerte, cosa que ellos no podían entonces sino sospechar. Tras un tiempo en las Casernas, El 19 de Abril de 1943, Simon fue hacinado en el Convoy nº XX junto a su madre Chana y centenares de prisioneros con destino a Auschwitz. Un total de 1631 deportados viajaban en aquel tren”.




Dune

Dune es una novela de ciencia ficción escrita por Frank Herbert en 1965. Su éxito fue rotundo; en 1966 ganó el Premio Hugo y en 1965 la primera edición del Premio Nébula a la mejor novela de ciencia ficción. Publicado en español por la editorial Acervo en 1975, Dune abre una de las sagas más importantes de la literatura fantástica y de ciencia ficción.

Posteriormente el autor continuaría la saga con El mesías de Dune (1969) y la concluyó con Hijos de Dune (1976), que cerraba la trilogía prevista. El éxito de la trilogía lo llevó sin embargo a escribir posteriormente un cuarto libro, Dios emperador de Dune (1981), con el que esperaba cerrar la (en ese momento) tetralogía. Años después retomaría la saga con los quinto y sexto volúmenes Herejes de Dune (1984) y Casa Capitular Dune (1985), dejando un final completamente abierto a una nueva entrega.

El éxito de la novela provocó mucho interés en su traslado a la gran pantalla, proyecto que tras muchas vicisitudes se plasmaría en la película Dune (1984), dirigida por David Lynch. Años después, en el 2000, también se realizaría una miniserie de televisión inspirada en la primera novela, titulada Dune, a la que seguiría otra miniserie inspirada en las dos novelas siguientes, titulada Hijos de Dune.

Tras la muerte de Frank Herbert, se han añadido a la saga dos trilogías que narran los antecedentes que condujeron a los hechos de la saga principal, Preludio a Dune (1999-2001) y Leyendas de Dune (2002-2004), escritas por el hijo del autor, Brian Herbert, en asociación con el escritor de ciencia ficción Kevin J. Anderson, así como dos novelas que concluyen la saga original, Cazadores de Dune (2006) y Gusanos de arena de Dune (2007).

Entre 1963 y 1964 Frank Herbert escribió una novela, Mundo de Dune, primera parte de una planeada tetralogía, que publicó en capítulos en la revista de ciencia ficción Astounding. Aunque aún no era un autor muy conocido, la novela tuvo una gran acogida entre los lectores y Herbert escribió su continuación, El Profeta de Dune, publicándolo en cinco entregas en la misma revista. Estos dos primeros relatos se reunieron en un solo volumen al publicarse el libro poco después: Dune redujo la tetralogía inicial a una trilogía. La dedicatoria de Herbert era:

A la gente cuya labor va más allá de las ideas, al reino de los 'materiales concretos y reales', a los ecólogos de las tierras áridas, dondequiera que estén, en cualquier tiempo en que trabajen, este esfuerzo de predicción les es dedicado con humildad y admiración.



Hyperion

Hyperion es una novela escrita por Dan Simmons y publicada en 1989, ganadora de los premios Hugo, Locus e Ignotus. Es la primera novela de la tetralogía Los cantos de Hyperion. En ella, el autor, siguiendo una estructura narrativa similar a la de Los cuentos de Canterbury de Geoffrey Chaucer, presenta un futuro en el que la humanidad ha colonizado docenas de mundos en la galaxia y domina el teletransporte y los viajes espaciales a velocidades superlumínicas. La novela recibe su nombre del poema épico inacabado Hyperion (1818), de John Keats, y contiene numerosas referencias a su obra.

En el siglo XXVIII la humanidad se encuentra expandiéndose por la galaxia, después de haber abandonado el moribundo planeta Tierra original. La llamada Hegemonía del Hombre mantiene la paz en una sorprendente pero evolutivamente estanca y acomodada sociedad que forma la Red de Mundos durante los últimos tres siglos, asesorada por las misteriosas Inteligencias Artificiales, quienes adquirieron conciencia propia y se liberaron del control de hombre siglos atrás para abocarse a sus propios intereses.

En el mundo de Hyperion, más allá de la Red de Mundos, se encuentran las Tumbas del Tiempo, artefactos enviados desde el futuro lejano que están a punto de abrirse y encierran un terrible secreto relacionado con una imposible criatura que solo se comunica mediante la muerte, el Alcaudón, o Señor del Dolor, considerado por algunos como una deidad y por otros como avatar de la inminente expiación humana. Asimismo, unos seres exteriores conocidos como éxters, descendientes también de la vieja Tierra, han demostrado el mismo interés por este extraño mundo: por razones desconocidas, todos los grupos de poder del universo conocido desean tomar el control del planeta en el momento que se abrirán las Tumbas de Tiempo. En este contexto, siete personas se dirigen en Hyperion a una última peregrinación a su encuentro con el Alcaudón. Todos ellos, portadores de historias increíbles y temibles secretos, muestran al contar sus historias, pinceladas del complejo universo desarrollado por Simmons y de una sociedad abocada a una lucha por su destino, a la que tal vez puedan salvar.

La aventura se inicia con un cónsul, que recibe una llamada de Meina Gladstone, FEM (Funcionaria Ejecutiva Máxima) de la Hegemonía, para solicitarle unirse a la tripulación de la Ygdrassill, una nave arbórea (ver Yggdrasil), junto a otros seis pasajeros en una peregrinación a las Tumbas del Tiempo, en el lejano planeta Hyperion. Durante el viaje espacial los siete peregrinos deciden turnarse para narrar durante el viaje sus historias personales y tratar de conocer un poco más de los motivos de esta peregrinación y el por qué fueron seleccionados entre miles de solicitantes, no siendo ellos adherentes al culto del Alcaudón.




Alien: El Octavo Pasajero

En el año 2122 la nave espacial de transporte comercial U.S.C.S.S. Nostromo regresa a la Tierra proveniente del planeta Thedus,​ con un remolque de veinte millones de toneladas de mena.​ Los siete miembros de la tripulación están en un estado de sueño criogénico. Al recibir una transmisión de origen desconocido, procedente al parecer de la luna de un planeta cercano,​ el ordenador central de la nave, «Madre», despierta a la tripulación. En un principio creen que están en las proximidades de la Tierra, hasta que descubren que se hallan en una región fuera del sistema solar. 

El capitán Dallas les comenta que la computadora cambió el rumbo de la nave para acudir a una señal anormal que la nave recibe cada doce segundos, y que Madre identifica como una alerta de auxilio. Dallas asume la responsabilidad de investigarla y, con la ayuda del oficial científico Ash, persuade al resto del equipo para que colabore. Gracias a cálculos de trayectoria realizados por la nave, descubren que están en el sistema extrasolar Zeta II Reticuli, en los límites de astronavegación, y se dirigen hacia un destino desconocido.​ 

Finalmente, la Nostromo llega a la luna de un planeta gigantesco gaseoso anillado e inexplorado. En ella, la tripulación desengancha a Nostromo del remolque y la nave desciende hacia donde se originó la transmisión; en su aterrizaje, la nave sufre algunos daños. El capitán Dallas, el oficial ejecutivo Kane y la navegante Lambert salen a la superficie del planetoide a investigar el origen de la señal, mientras que la suboficial Ellen Ripley, Ash, y los ingenieros Brett y Parker se quedan en la nave para monitorearlos y hacer reparaciones.

En 1979 llegaba a los cines “Alien, el octavo pasajero” de Ridley Scott que además de constituir un éxito de taquilla no tardó en formar parte de la lista de obras maestras del cine de terror. En esa época no era muy común que las películas tuvieran su adaptación al cómic pero el film de Scott la disfruto de la mano de la revista Heavy Metal. Esa adaptación llegó a España gracias a Bruguera, con todo lo malo que eso conllevaba, y en 2012, y coincidiendo con el estreno de “Prometheus”, la gente de Diábolo Ediciones realizó una reedición realizada a partir de las planchas originales del autor para su remasterización. Ahora este álbum vuelve a estar a la venta en tiendas de cómics y librerías.

“Alien: La historia ilustrada”, es obra de Archie Goodwin y Walter Simonson, de sobras conocidos para los amantes del cómic, y según el gran Frank Miller “quizá sea la mejor adaptación de película se ha hecho al cómic. Es una novela gráfica excepcional” y razones para decir esto las hay.

Lambert, Dallas, Ash, Ripley, Parker, Brett, Kane...la nave Nostromo, son nombres que entraron hace ya muchos años en nuestras vidas y que han perdurado en nuestro sueños y pesadillas. En 1979 se estrenó una película que revolucionó la ciencia-ficción y que es considerada una obra maestra. La película tuvo una adaptación al cómic, y fue una de las mejores que se han hecho jamás. Goodwin y Simonson en estado de gracia, supieron trasladar el opresivo mundo de la Nostromo al papel. En más de treinta años, este cómic no se ha reimpreso, y bajo la supervisión de Walter Simonson, vuelve a ver la luz la mítica adaptación de Alien. Imprescindible.




viernes, 24 de mayo de 2019

Desafío Total

Adaptación al Cómic de Desafío Total (Total Recall) dirigida por Paul Verhoeven en 1990 y protagonizada por Arnold Schwarzenegger.

La Tierra, año 2084. Doug Quaid, un hombre que lleva una vida aparentemente tranquila, vive atormentado por una pesadilla que todas las noches lo transporta a Marte.

Decide entonces recurrir al laboratorio de Recall, una empresa de vacaciones virtuales que le ofrece la oportunidad de materializar su sueño gracias a un fuerte alucinógeno, pero la droga hace aflorar a su memoria una estancia verdadera en Marte cuando era el más temido agente del cruel Coohagen.

Año 2075. Doug Quaid cumple con un deseo que le obsesiona, viajar a Marte. Allí descubre que no es quien creía ser y que sus recuerdos han sido alterados. Poco a poco logra recordar su verdadera identidad: la de un agente secreto al servicio del tiránico gobernador del planeta rojo. Quaid decide cambiar de bando. La producción de ''Desafío total'' fue una auténtica odisea, ya que la historia dio tumbos durante diez años y el guion se reescribió más de 20 veces. Además, cada nuevo director que entraba en el proyecto, entre los que figuran David Cronenberg y Bruce Beresford, proponía un protagonista distinto, desde Richard Dreyfuss a Patrick Swayze. Finalmente, esta historia, basada en un cuento de Philip K. Dick titulado ''Podemos recordarlo todo para usted'', llegó a buen puerto y los 43 millones de euros invertidos en ella se transformaron en 94 en su primer año de exhibición en los Estados Unidos. El héroe, tanto de la historia ficticia como del proyecto, fue Arnold Schwarzenegger, que convenció a los dueños de la productora Carolco para que compraran los derechos del filme y eligió personalmente al director definitivo: el holandés Paul Verhoeven (''Instinto básico'').




Joyas Literarias Juveniles

Joyas Literarias Juveniles fue una serie de 272 adaptaciones a historieta de clásicos de la literatura, fundamentalmente de aventuras, que se empezó a publicar en 1967 en las revistas de Editorial Bruguera. Su posterior recopilación y expansión en tebeos monográficos constituyó uno los grandes aciertos de la editorial en la década de los setenta, junto a la Colección Olé! y la revista Gran Pulgarcito.​

Heredera de la Colección Historias (1955),​ las primeras historietas aparecieron a partir de 1967 en Pulgarcito.

En 1970, Bruguera creó la colección Joyas Literarias Juveniles para recopilar estas historietas, siguiendo así la tendencia francesa de crear álbumes recopilatorios que ya había puesto en práctica con Pilote presenta, Ases del Humor (1969) y Alegres Historietas (1970).​ Con un formato en rústica muy cercano a la revista,3​ tenían portadas realizadas por Antonio Bernal. Tal fue el éxito, que se empezaron a producir nuevas adaptaciones historietísticas directamente para este formato, lográndose casi un centenar más en sólo tres años​ Tras desechar la idea de comercializar estuches gigantes al precio de 150 pesetas donde conservar los ejemplares, Editorial Bruguera optó en 1972 por poner a la venta tomos compiladores con el título de "Famosas Novelas".

La mayoría de estos primeros guiones fueron obra de José Antonio Vidal Sales (con seudónimos como Cassarel, Alberto Cuevas, Pierre Deville o Howard Stanley),​ pero también escribieron para la serie Miguel Cussó, Andreu Martín, Víctor Mora o Armonía Rodríguez. Los dibujantes más prolíficos fueron Carrillo, Félix Carrión, Alfonso Cerón, Fuentes Man, Juan Escandell, Juan García Quirós, Torregrosa y Juan José Úbeda.​

A partir de 1977, con su número 182, Juan Manuel González Cremona se convirtió en el guionista principal de la colección, hasta su finalización en 1983, con el número 269.

Ante la necesidad de Bruguera de recopilar las historietas iniciadas con Colección Historias creó la Colección Joyas Literarias Juveniles con un formato en rústica muy parecido a la revista. Las  portadas fueron realizadas por Antonio Bernal. Los guiones estaban inspirados en libros clásicos, generalmente de aventuras: novelas de, Robert Louis Stevenson, Julio Verne, Daniel Defoe, Charles Dickens, Mark Twain, Emilio Salgari, Karl May, Arthur Conan Doyle, Walter Scott, Fenimore Cooper y Jack London entre otros. 

Esta Colección fue un éxito rotundo. Pasó de una publicación mensual a una quincenal y después variable. Llegaron a alcanzar hasta 1983 los 269 números de los que consta la colección. Tras desechar la idea de comercializar estuches gigantes al precio de 150 pesetas donde conservar los ejemplares, Editorial Bruguera optó en 1972 por poner a la venta tomos compiladores con el título de Famosas Novelas.

El formato se trasladó con éxito a una colección paralela, Grandes Aventuras Juveniles (1972), que contenía, en series independientes, héroes de la casa y que se publican en las mismas revistas de origen: Astromán, Supernova, El Sheriff King, el Corsario de hierro, Roldán sin miedo…

A finales de los 70, algunos personajes se trasladan a la denominación JLJ en su “serie roja”, mientras la “serie azul” de la misma contendrá episodios procedentes de Lily, Esther y otras revistas femeninas: Caty, la chica gato, Esther y su mundo o La familia feliz. La colección Joyas Literarias Juveniles serie Verde, ha sido una de las más populares adaptaciones al cómic de clásicos literarios en España y algunos países hispanoamericanos y uno de los grandes éxitos de la Editorial Bruguera. Los títulos de esta colección son los considerados de literatura juvenil, apta para todos los públicos.

Entre los autores originales se pueden citar: Julio Verne, Salgari, Karl May, Walter Scott, Mark Twain o Mayne Reid o Stevenson (lista completa en la tabla de más abajo), en otras ocasiones los autores originales eran anónimosEn cuanto a los autores que se ocuparon de adaptar los guiones o realizar los dibujos, merecen capítulo aparte. Los guionistas eran autores o colaboradores de la casa, que firmaban bajo seudónimos y, con frecuencia, distintos, como Enrique Martínez Fariñas que firmó como Enrico Farinacci o Elliot Doole, nombres evocadores.

El guionista más prolífico fue José Antonio Vidal Sales (como Cassarel) y otro destacado, Victor Mora. Además de adaptar obras existentes, "adaptaron" otras supuestas, de Howard Stanley o del ficiticio Vincent Mulberry (VM). Más riguroso fue Andreu Martin con sus trabajos de Emilio Salgari y Enrique Sienkiewicz. Algunos de los dibujantes habían dado anteriormente vida al Capitán Trueno, como Fuentes Man o Ángel Pardo. Porto o Cerón realizaron muchos de los títulos. El resultado de los dibujos es muy variable, desde trabajos de gran calidad a otros realizados para salir a tiempo y seguir vendiendo. 

Las Joyas Literarias Juveniles se editaron de 1970 a 1983, en varias reediciones parciales, en las que algunos títulos se hicieron hasta 4 veces mientras que otros sólo dos, en función de las ventas de los mismos. El diseño secundario de portadas y contraportadas varió en estas reediciones.



La Jaula

En el cuento "The Cage" (La Jaula) (1957), una banda de humanos náufragos que vagan desnudos en las selvas de un planeta lejano son capturados por extraterrestres y colocados en un zoológico, donde, en todos sus esfuerzos por convencer a sus captores de que son inteligentes, algunos son diseccionados. Finalmente, se resignan al cautiverio y adoptan a un pequeño roedor local como mascota, colocándolo en una jaula de mimbre. Al ver esto, sus captores se disculpan por el error y los repatrian a la Tierra, señalando que "solo las criaturas inteligentes ponen a otras criaturas en jaulas".

Este cuento presenta la adaptación de unos náufragos a un planeta extraño, similar a la Tierra, pero aún lleno de interrogantes para el grupo humano aislado en él. Los humanos se vuelven sobrevivientes en un futuro lejano, pero viviendo en condiciones primitivas como la desnudez, la alimentación por hongos y la vida en chozas. El porvenir de este grupo cambia cuando la raza alienígena que secuestra a parte de ellos, les ofrece mejorar su calidad de vida luego de comprobar que los secuestrados eran inteligentes. Dentro de una cierta línea de pesimismo crítico muy típica de la ciencia ficción, Chandler consigue con este relato un pequeño clásico: el viejo tema de la naturaleza de la inteligencia, o más bien de su «diagnóstico» (¿cómo descubrir si un ser completamente extraño es inteligente?, o, viceversa, ¿cómo demostraría un hombre a seres completamente extraños que es inteligente?), tiene sin duda en The Cage una de sus versiones definitivas. 

"El encarcelamiento siempre es una experiencia humillante, por mucha filosofía que tenga el preso. El encarcelamiento por otra persona de la misma raza ya es malo en sí, pero al menos el preso puede hablar con sus captores, logrando que le comprendan; incluso puede abogar por su causa. El encarcelamiento es doblemente humillante cuando los aprehensores, con toda honestidad, le tratan a uno como a un animal inferior."

Es una historia de sobrevivientes humanos de un viaje estelar que se adaptan al ecosistema de un planeta remoto, hasta que sus líderes son secuestrados por una especie extraterrestre en forma de pulpos, que estudia a dos miembros sacrificándolos para hacerles vivisección, pero ofrece rescatar a los náufragos restantes del planeta precario para dotarles de un mejor ambiente en su planeta.

Este cuento presenta el universo como un espacio mezclado de tecnología y primitivismo. La nave Lode Star encalla en un planeta que ofrece algo de comida y abrigo, sin embargo pasado el tiempo la mayoría de estos humanos quedan desnudos y tienen que cuestionarse sobre como poblar ese mundo, distribuir en parejas a los solteros, desarrollar la técnica para dominar el ambiente y hacer de la especie humana la líder para cuando surjan especies terribles como los dinosaurios en ese planeta.



miércoles, 22 de mayo de 2019

2001 Una Odisea del Espacio

"2001: A Space Odyssey" es una gran adaptación estadounidense de cómics de la película de 1968 del mismo nombre , así como una serie mensual de diez números que amplía los conceptos presentados en la película de Stanley Kubrick y la novela de Arthur C. Clarke . Jack Kirby escribió y escribió tanto la adaptación como la serie, que Marvel Comics publicó a partir de 1976. La adaptación fue parte del acuerdo del regreso de Kirby a Marvel.

Marvel publicó la adaptación en su formato de edición de tesorería, entonces común , con páginas de tamaño tabloide de aproximadamente el doble del tamaño de un cómic estadounidense estándar. La historia es una adaptación cercana de los eventos de la película, pero difiere en el hecho de que Kirby incorporó un diálogo adicional de otras dos fuentes: la novela de Clarke / Kubrick y una copia de un borrador del guión anterior de la película que incluía la versión de sonido más coloquial de HAL 9000 , como se expresó originalmente por el actor Martin Balsam antes de que Douglas Rain se hiciera cargo. Además, las leyendas narrativas cómicas describen los pensamientos y sentimientos de los personajes, un enfoque significativamente diferente del tomado por la película.

Poco después de la publicación de la edición del tesoro, Kirby continuó explorando los conceptos de 2001 en una serie mensual de cómics del mismo nombre, cuyo primer número se publicó en diciembre de 1976. En este número, Kirby siguió el patrón Establecido en la película. Una vez más, el lector se encuentra con un hombre prehistórico ("Bestia-Asesino") que obtiene una nueva visión al encontrarse con un Monolito, como lo hizo Moon-Watcher en la película. La escena cambia, donde un descendiente de Beast-Killer es parte de una misión espacial para explorar otro Monolith. Cuando lo encuentra, este monolito comienza a transformar al astronauta en un niño estrella, llamado en el cómic "Nueva semilla".

Los problemas # 1–6 de la serie repiten la misma idea con diferentes personajes en diferentes situaciones, tanto prehistóricas como futuristas. En el número 7 (junio de 1977), el cómic se abre con el nacimiento de una Nueva Semilla que luego viaja a la galaxia presenciando el sufrimiento que los hombres se causan entre sí. Mientras que la Nueva Semilla no puede o no quiere evitar esta devastación, él toma la esencia de dos amantes condenados y la usa para sembrar otro planeta con el potencial para la vida humana.

En el número 8 (julio de 1977), Kirby presenta a Mister Machine, quien más tarde se llamará Machine Man. Mister Machine es un robot avanzado denominado X-51. Todos los otros robots de la serie X ir en un alboroto a medida que alcanzan la capacidad de sentir y se destruyen. X-51, apoyado por el amor de su creador, el Dr. Abel Stack y un encuentro con un monolito, trasciende el mal funcionamiento que destruyó a sus hermanos. Después de la muerte del Dr. Stack, X-51 toma el nombre de Aaron Stack y comienza a mezclarse con la humanidad. Los números 9 y 10, los números finales de la serie, continúan la historia del X-51 mientras huye de la destrucción a manos del Ejército .



Una Odisea Espacial

Los cuatro libros que componen la saga «Odisea espacial» —2001: Una odisea espacial; 2010: Odisea dos; 2061: Odisea tres; 3001: Odisea final— suponen uno de los grandes hitos de la literatura de ciencia-ficción y el relato, fantástico pero no fantasioso, de una de las mayores epopeyas de todos los tiempos.

La aparición de un misterioso monolito negro es el eje sobre el cual gira una aventura que dura miles de años, desde los primeros pasos del hombre como tal, hasta la conquista del espacio, la creación de inteligencias artificiales y el contacto con seres superiores cuya forma de vida nada tiene que ver con la que conocemos en la Tierra.

La intriga, la acción y la desbordante imaginación propias del género confluyen en esta obra magna con el planteamiento de las grandes cuestiones de la humanidad: ¿Quiénes somos? ¿Cuál es nuestra esencia? ¿Qué lugar ocupamos en el cosmos?

"Tras cada hombre viviente se encuentran treinta fantasmas, pues tal es la proporción numérica con que los muertos superan a los vivos. Desde el alba de los tiempos, aproximadamente cien mil millones de seres humanos han transitado por el planeta Tierra. Y es en verdad un número interesante, pues por curiosa coincidencia hay aproximadamente cien mil millones de estrellas en nuestro universo local, la Vía Láctea. Así, por cada hombre que jamás ha vivido, luce una estrella en ese Universo. Pero cada una de esas estrellas es un sol, a menudo mucho más brillante y magnífico que la pequeña y cercana a la que denominamos el Sol. Y muchos —quizá la mayoría— de esos soles lejanos tienen planetas circundándolos. Así, casi con seguridad hay suelo suficiente en el firmamento para ofrecer a cada miembro de las especies humanas, desde el primer hombre-mono, su propio mundo particular: cielo… o infierno.

No tenemos medio alguno de conjeturar cuántos de esos cielos e infiernos se encuentran habitados, y con qué clase de criaturas: el más cercano de ellos está millones de veces más lejos que Marte o Venus, esas metas remotas aun para la próxima generación. Sin embargo, las barreras de la distancia se están desmoronando, y día llegará en que daremos con nuestros iguales, o nuestros superiores, entre las estrellas. Los hombres han sido lentos en encararse con esta perspectiva; algunos esperan aún que nunca se convertirá en realidad. No obstante, aumenta el número de los que preguntan: ¿Por qué no han acontecido ya tales encuentros, puesto que nosotros mismos estamos a punto de aventurarnos en el espacio? ¿Por qué no, en efecto? Solo hay una posible respuesta a esta muy razonable pregunta. Pero recordad, por favor, que esta es solo una obra de ficción.

La verdad, como siempre, será mucho más extraordinaria."

Arthur C. Clarke
Stanley Kubrick



martes, 21 de mayo de 2019

Arthur Bertram Chandler

Arthur Bertram Chandler (Aldershot, Hampshire, 28 de marzo de 1912-Darlinghurst, Sidney, 6 de junio de 1984) fue un marinero anglo-australiano que devino escritor de ciencia-ficción bajo su propio nombre y los seudónimos de George Whitley, George Whitely, Andrew Dunstan y SHM.

De grumete pasó a ser tercer oficial y obtuvo los certificados de segundo oficial (1932, Londres) y de primero (1935, Calcuta). Mientras servía (1936-55) en la compañía Shaw Savill & Albion Ltd., pasó de cuarto oficial a capitán y se casó en 1938. Durante la Segunda Guerra Mundial fue oficial de artillería. En Nueva York, durante la guerra, conoció a John W. Campbell, editor de Astounding Science Fiction, quien le instó a escribir ciencia-ficción para su revista y otras. Tras la ruptura de su matrimonio, emigró a Australia en 1956 y se convirtió en ciudadano australiano. Se empleó (1956-75) en la Union Steam Ship Co. de Nueva Zelanda comenzando como tercer oficial y avanzando hasta llegar a capitán. Se volvió a casar con Susan Wilson, una diseñadora, el 23 de diciembre de 1961 en Sydney; luego se divorciaron. Mandó varios buques en las marinas mercantes de Australia y Nueva Zelanda.

Escribió más de 40 novelas y 200 relatos de ficción. Ganó diversos Premios Ditmar por el cuento The Bitter Pill (1971) y tres novelas: False Fatherland (1969), The Bitter Pill (1975) y The Big Black Mark (1976). También ganó un premio estadounidense en 1975 y el premio Seiun en Japón en 1976. Pero son sus cuentos, en especial Giant Killer (1945) y The Cage (1957), los más leídos y estimados. Las descripciones de la vida de Chandler a bordo de naves espaciales y las relaciones entre los miembros de la tripulación se derivan de su amplia experiencia de navegación marítima por todo el mundo. Eso le confiere un realismo que rara vez se encuentra en otros escritores. Es sobre todo conocido por la serie Rim World, una región en el borde del universo donde las perturbaciones en el espacio-tiempo permiten una fantasía casi arbitraria, y por otra serie de novelas protagonizadas por su personaje John Grimes, de sabor claramente náutico. En estas últimas, John Grimes es un marinero entusiasta que sufre diversas aventuras por los océanos de varios planetas. The Deep Reaches of Space (1964) posee elementos autobiográficos indisimulados: su protagonista es un marinero convertido en escritor de ciencia-ficción que viaja al futuro y utiliza su experiencia náutica para salvar a un grupo de humanos varados en un planeta alienígena.

lunes, 20 de mayo de 2019

Podemos Recordarlo Todo Por Usted

"Podemos recordarlo por usted al por mayor" o "Podemos recordarlo todo por usted" (We Can Remember It for You Wholesale, en inglés) es un cuento de ciencia ficción escrito por Philip K. Dick y publicado en abril de 1966 en The Magazine of Fantasy & Science Fiction. Representa un clásico enmarañado acerca de la realidad, la falsa memoria y la memoria real. La historia está incluida en la colección del mismo nombre.

Douglas Quail, un hombre simple y ordinario, desea visitar Marte. Incapaz de permitírselo, visita una empresa, Rekall, Inc., que ofrece memorias implantadas. La tentativa de implantar algunos recuerdos marcianos vivos en Quail como un agente secreto revela que es en realidad un agente encubierto del gobierno al que le fueron manipulados sus recuerdos debido a lo peligroso de los secretos que conocía. El personal de Rekall consigue deshacerse de Quail rápidamente, mientras que el gobierno lo busca para acabar con él, pero al final consiguen hacer un trato: implantarán a Quail un recuerdo que deseaba desde su infancia en el que se convierte en un héroe para la humanidad, por lo que se dirige de nuevo a Rekall para el proceso de implantación de recuerdos, que sorpresivamente ha de volver a ser suspendido cuando descubran que este antiguo recuerdo no es un anhelo, sino otro recuerdo suprimido.

El argumento fue la inspiración para la película de ciencia ficción de 1990 Total Recall, protagonizada por Arnold Schwarzenegger. En la película, el héroe, renombrado Quaid, en realidad viaja a Marte, pero la escena inicial de implantación de memoria presagia la mayor parte de lo que conseguirá después: matar a los villanos, conseguir a la chica, salvar el planeta. El guion mantiene una ambigüedad deliberada en cuanto a si los acontecimientos ocurren en el mundo físico o solo en la propia fantasía de Quaid, una decisión intencional por parte del director Paul Verhoeven.

El 2 de agosto de 2010, Doug Belgrad y Matt Tolmach, presidentes de Columbia Pictures, anunciaron que Len Wiseman estaba en la etapa final de negociaciones para dirigir una nueva versión de la obra de Philip K. Dick.​ La misma fue estrenada en 2012, y está protagonizada por Colin Farrell en el papel de Quaid/Hauser, Jessica Biel como su partenaire y Kate Beckinsale como su antagonista.

Philip K. Dick trata en muchas ocasiones el tema, y lo hace con especial acierto en Podemos recordarlo todo por usted, el miedo a no ser. Es lo que mueve al protagonista en los primeros compases de la historia, ya sea para ser otra persona o para saber quién es en realidad. Saca el mismo tema en otros clásicos suyos como Una mirada a la oscuridad (imprescindible la adaptación de Richard Linklater); El impostor (aceptable película de Gary Fleder); Fluyan mis lágrimas, dijo el policía; Tiempo desarticulado (inspiración de El show de Truman) o ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? (poco más se puede decir de Blade Runner). En todas ellas (y en otras tantas) el protagonista pierde su identidad o nunca la tuvo porque era una simple copia o todo lo que le rodea es mentira.



sábado, 18 de mayo de 2019

Moby Dick

La obra maestra marinera de Melville cobra vida en las páginas de la línea Marvel Illustrated. El joven marino Ismael firma en el barco ballenero, Pequod. Pronto, llega a cuestionar su juicio cuando el barco zarpa y se encuentra con la extraña tripulación que navega con él. Lo más extraño de todo es el misterioso Capitán Acab, cuya obsesión con la gran ballena blanca que una vez le mordió la pierna puede llevarlos a un destino acuático. Se le ha llamado La Gran Novela Americana. Y no estaban bromeando. 

La obra maestra de Melville recreada en las páginas de Marvel con guión de Roy Thomas (Sucesor de Stan Lee como redactor jefe de Marvel, ha participado en muchas de las grandes colecciones en sus etapas más gloriosas y reconocido por haber llevado al Conan de Robert E. Howard al comic), los dibujos son de Pascal Alixe, que ha trabajado tanto como para Marvel, D.C. como en animación. Las portadas son óleos de John Watson.

El joven marinero Ishmael se enrola en el barco ballenero Pequod, tras conocer por casualidad al experimentado arponero polinesio Queequeg. Pronto conocerá al capitán Ahab, obsesionado con dar muerte a una gran ballena blanca que en el pasado le arrancó la pierna. Mientras el primer oficial Starbuck intenta poner cordura a la situación, intentando que Ahab se limite a cumplir la función para la que fue contratado y así evitar un naufragio.

Moby Dick es uno de los grandes clásicos americanos, y este cómic no cae en la tentación de restarle crudeza o intentar adaptar su contenido a tiempos más actuales. Forma parte de la colección «Clásicos Ilustrados» en la que puedes encontrar obras como «La Iliada», «La Odisea», «El Último Mohicano» o «El Retrato de Dorian Gray» entre otros.




El Triángulo Secreto

"El Triángulo Secreto" es una serie compuesta por siete álbumes que relata la investigación que lleva a cabo Didier Mosèle, un joven científico y masón, acerca de la posibilidad de que exista un evangelio alternativo que revele que quien murió en la cruz en el año 33 de nuestra era no fue el verdadero Jesucristo.

Alrededor de esta investigación, en la que Didier se verá apoyado por un compañero masón, Martin Hertz, y por la viuda de su mejor amigo ya fallecido, a la que le une un vínculo sentimental, se moverán también dos bandos enfrentados desde tiempos inmemoriales: los llamados Guardianes de la Sangre, el brazo armado de la mismísima Iglesia Católica, y la Logia Primera, una secta integrada por masones herederos de la orden de los Templarios fundada por Hugo de Payns

El triángulo secreto, digámoslo ya para saber de qué estamos hablando, es una serie compuesta por siete álbumes ("El testamento del loco", "El hombre joven del sudario", "De ceniza y oro", "El evangelio olvidado", "La infame mentira", "La palabra perdida" y "El impostor"), reunidos todos ellos en esta edición integral, que relata la investigación que lleva a cabo Didier Mosèle, un joven científico y masón, acerca de la posibilidad de que exista un evangelio alternativo que revele que quien murió en la cruz en el año 33 de nuestra era no fue el verdadero Jesucristo. Alrededor de esta investigación, en la que Didier se verá apoyado por un compañero masón, Martin Hertz, y por la viuda de su mejor amigo ya fallecido, a la que le une un vínculo sentimental, se moverán también dos bandos enfrentados desde tiempos inmemoriales: los llamados Guardianes de la Sangre, el brazo armado de la mismísima Iglesia Católica, y la Logia Primera, una secta integrada por masones herederos de la orden de los Templarios fundada por Hugo de Payns.

Como puede verse, estamos ante una obra que reúne buena parte de los elementos propios de ese género literario -algunos popes de la alta cultura dirán subgénero con claras connotaciones peyorativas- que viene a denominarse best seller: se venda luego mejor o peor, eso es lo de menos, lo importante es su voluntad de arrasar en las librerías. Y la verdad es que la narración de El triángulo secreto funciona como tal a la perfección: Convard conduce con pulso firme el devenir de la trama, dosificando la información con sabiduría, y logra atrapar la atención del lector sin altibajos hasta la poderosa y nada complaciente conclusión de la trama.

A esto contribuye también, claro está, la unidad gráfica que logran una larga nómina de dibujantes, los ya mencionados, que eluden en todo momento cualquier ínfula de soberbia creatividad para poner su talento al servicio del guionista con el que trabajan: en El triángulo secreto prima la narración y la claridad expositiva por encima de cualquier otra consideración, y no hay lugar para experimentos formales, splash pages o demás zarandajas. Lo que cuenta, como en todo buen best seller, es encandilar al público desde el mismo arranque y no dejarle ni un momento de respiro.




viernes, 17 de mayo de 2019

Un Poco Más Lejos

"Un Poco Más Lejos"
   Marcelo Brignole


           -Elena, vení para acá, por favor. Decíme, ¿para que corriste la mesa de la computadora?
Parado en la entrada de la pieza, Julio esperó la llegada de su esposa.
           -Yo no la corrí- dijo ella a sus espaldas – Habrá sido Lucas.
        Julio no le creyó. Pensó que estaba mintiendo: ella sabía cuanto le fastidiaba el desorden, su costumbre de dejar por cualquier lado la cartera cuando llegaba de trabajar, los anillos, los aros. Pero después de veinte años de convivencia, aceptar aquel defecto, por así decirlo, era parte de la milimétrica rutina que los abarcaba: la exquisita armonía de una vida sin riesgos.
      Pero lo cierto es que la mesa con la computadora a cuestas, estaba corrida unos treinta centímetros de la pared. Lucas tenía once años y no poseía la suficiente habilidad como para arrastrar el mueble sin que se le caiga el monitor o los parlantes o el estuche de los cd. Seguro, pensó Julio, que había sido ella buscando algún objeto personal. La imaginó a la mañana apurada por el horario, rastreando el reloj de pulsera, un cosmético. Con cuidado, Julio empujó el mueble hasta colocarlo nuevamente junto a la pared. Apagó la luz de la habitación y fue a sentarse a la mesa para cenar; Lucas no les prestó atención, demasiado atento estaba mirando la televisión.


      Dos días más tarde, Julio entró de nuevo al cuarto y sintió que algo estaba fuera de lugar. Observó la mesa de la computadora pero estaba en su sitio; miró el sillón de cuero negro y la pequeña biblioteca de caña donde dormían los libros que habían sobrevivido al paso de los años. Era la biblioteca. Julio dio tres pasos y se colocó al costado del mueble: estaba separada de la pared unos cuarenta centímetros, según calculó. Permaneció largo rato observando el polvo amontonado junto al zócalo, la oscuridad íntima donde dormían las pelusas que solo de vez en cuando eran barridas. Pensó en posibilidades ciertas, recurrió de nuevo al desorden de su esposa, pero no encontró posible que allí haya ido a parar un objeto personal de Elena. Podría haber sido Lucas esta vez: el día anterior había estado jugando toda la tarde con un amigo y quizás... ¿Pero que cosa se les podría haber caído detrás de la biblioteca? Mientras empujaba la estantería primero de un costado y luego del otro, comprendió que dos niños no podrían haber logrado separar aquella masa de peso sin que él o Elena los hubiesen escuchado.



Scrivener

Scrivener es un software de procesamiento de texto y un esquema diseñado para escritores. Scrivener proporciona un sistema de gestión para documentos, notas y metadatos. Esto permite al usuario organizar notas, conceptos, investigación y documentos completos para facilitar el acceso y la referencia (documentos que incluyen texto enriquecido , imágenes, PDF , audio, video, páginas web, etc.). Scrivener ofrece plantillas para guiones de pantalla, ficción y manuscritos de no ficción. Después de escribir un texto, el usuario puede exportarlo para el formato final a un procesador de textos estándar, software de escritura de pantalla , software de publicación de escritorio o TeX .

Las características incluyen un panel de corcho, la capacidad de reorganizar los archivos arrastrando y soltando tarjetas de índice virtuales en el panel de corcho, un esquema, un modo de pantalla dividida que permite a los usuarios editar varios documentos a la vez, un modo de pantalla completa, la capacidad de exportar texto en múltiples formatos de documentos (incluidos los populares formatos de libros electrónicos como EPUB y Mobipocket para Kindle, y lenguajes de marcado como Fountain, HTML y MultiMarkdown ), la capacidad de asignar múltiples palabras clave (y otros metadatos) a partes de un texto y ordene las partes por palabra clave (como caracteres, ubicaciones, temas, líneas narrativas, etc.), hipervínculos entre partes de un texto e "instantáneas" (la capacidad de guardar una copia de un documento en particular antes de cualquier cambio drástico).

Scrivener permite que las fotos, las URL y muchos otros formatos de archivo también se puedan arrastrar a su interfaz. Debido a su amplia gama de interfaces y características, se ha posicionado no solo como un procesador de textos, sino también como una herramienta de gestión de proyectos para escritores, e incluye muchas características de interfaz de usuario que se parecen a Xcode , el entorno de desarrollo integrado de Apple (IDE). Un programador de computadoras ha llamado a Scrivener "un IDE para escribir". 




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